![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Entry tags:
Мизинчик.
Желательно всю жизнь развивать себя.
Развитие не стоит на месте,и, если ты не продолжаешь "расти", то тут же начинаешь "скатываться".
Особенно это касается музыкантов. После сорока лет начинаются возрастные изменения, к этому надо быть готовым. С определённого возраста технику надо компенсировать мастерством и опытом.
Лучший пример этому - оперные певцы!
До какого возраста пели Паваротти и Фишер-Дискау?
А сколько ярких и многообещающих талантов исчезают через год-другой-третий?
Конечно запас крепости и здоровья должен быть, но важно также постоянно заботиться о своей форме и, ограничивая себя, беречь свой талант и тело, хранилище его и проводник,для публики.
В Европе ведется научно-исследовательская работа, в том числе и в области профессиональных заболеваний музыкантов.
После окончания двух прославленных консерваторий я не чувствовала себя готовой к профессиональной жизни, точнее, готова я была, но не набрала необходимого багажа, чтобы развиваться дальше самостоятельно, и ,в перспективе, до пенсии, самой решать свои технические и музыкальные задачи.
Хотя оценки в дипломах стояли высшие.
Через пару месяцев закрутился разноцветный клубочек случайных встреч, знакомств и обстоятельств, и я поехала, с подружкой за компанию, посмотреть и послушать урок Профессора, три часа на перекладных в соседнее государство. Невыспавшаяся, с болями в спине, продрогшая, я зашла в его класс в уютной маленькой консерватории.
Он как раз учил русскоязычного студента сопением подавать знак вступления аккомпаниатору, чтобы вместе начинать произведение ( пианистка сидела за спиной).
Обстановка была дружелюбная и настолько тёплая, что я сразу расслабилась.
Я просто сидела и слушала, через какое-то время перестала мёрзнуть, потом прошла головная боль. Уезжать не хотелось, но надо было возвращаться, чтобы успеть на вечерний спектакль.
Во время спектакля я обратила внимание, что играю очень свободно, и звучит у меня здорово.
И тогда я подумала:
"Если только после того, как я посидела в классе послушав урок Профессора, мне настолько легче играется, и даже боли в спине прошли, то что же будет, если он сам будет со мной заниматься?"
Через три месяца я была аспиранткой в его классе.
Мы много записывали за Профессором,обожали его искрометный и действенный юмор, и часто в классе не хватало стульев для желающих послушать и студенты и гости покатывались с хохоту, примостившись на полу,столах и подоконниках.
Студенты подобрались милые, почему-то лицемерные и злые люди в классе долго не задерживались.
Объединяла нас всех ещё и любовь к кошкам.Думаю, это был ещё один критерий отбора, помимо вступительного экзамена.
А вот и байка про мизинец:
Представьте себе, у меня урок, в класс набилось полно народа, настроение у всех хорошее, я играю Шумана, и не получается у меня что-то . Настроение не то,и стоит музыка на месте.
Шуман вообще задорный и без удержу. Я всегда чувствую в его музыке надвигающееся сумасшедствие. Хотя его музыку обожаю.
Фортепианные квартет с квинтетом слушала годами.
Профессор останавливает меня, в глазах бегают чертики:
"Слушай, вот смотрю я на твой мизинец (правой руки), и вспоминаю нашу кошку (хитро улыбается). Она себя вылижет, шерсти наглотается, и у неё потом запор случался.
Жалко было её бедную, стоит над своим судочком, тужится,аж хвост от напряжения дрожит, а не получается ничего.
Вот смотрю я на твой мизинец, и вспоминаю кошку с запором."
После этого вытягивает мизинец правой руки вверх и изображает дрожащий кошкин хвост.
Благодарная публика уже сгибается от смеха, я тоже прыснула.
И сыграла ещё раз.
Во-первых, получилось всё, во-вторых, проблема с мизинцем исчезла раз и навсегда, в-третьих Шумана я после этого всегда играю очень успешно.
И есть что рассказать!
Как объяснил мне Профессор, игра на скрипке(альте) - это серия трюков, исполняемая с невинным выражением лица.
Объяснил и забыл. А я записала.
P.S. Так как не все мои читатели музыканты, буду рада отзывам, достаточно ли доходчива узкоспециальная часть.
Развитие не стоит на месте,и, если ты не продолжаешь "расти", то тут же начинаешь "скатываться".
Особенно это касается музыкантов. После сорока лет начинаются возрастные изменения, к этому надо быть готовым. С определённого возраста технику надо компенсировать мастерством и опытом.
Лучший пример этому - оперные певцы!
До какого возраста пели Паваротти и Фишер-Дискау?
А сколько ярких и многообещающих талантов исчезают через год-другой-третий?
Конечно запас крепости и здоровья должен быть, но важно также постоянно заботиться о своей форме и, ограничивая себя, беречь свой талант и тело, хранилище его и проводник,для публики.
В Европе ведется научно-исследовательская работа, в том числе и в области профессиональных заболеваний музыкантов.
После окончания двух прославленных консерваторий я не чувствовала себя готовой к профессиональной жизни, точнее, готова я была, но не набрала необходимого багажа, чтобы развиваться дальше самостоятельно, и ,в перспективе, до пенсии, самой решать свои технические и музыкальные задачи.
Хотя оценки в дипломах стояли высшие.
Через пару месяцев закрутился разноцветный клубочек случайных встреч, знакомств и обстоятельств, и я поехала, с подружкой за компанию, посмотреть и послушать урок Профессора, три часа на перекладных в соседнее государство. Невыспавшаяся, с болями в спине, продрогшая, я зашла в его класс в уютной маленькой консерватории.
Он как раз учил русскоязычного студента сопением подавать знак вступления аккомпаниатору, чтобы вместе начинать произведение ( пианистка сидела за спиной).
Обстановка была дружелюбная и настолько тёплая, что я сразу расслабилась.
Я просто сидела и слушала, через какое-то время перестала мёрзнуть, потом прошла головная боль. Уезжать не хотелось, но надо было возвращаться, чтобы успеть на вечерний спектакль.
Во время спектакля я обратила внимание, что играю очень свободно, и звучит у меня здорово.
И тогда я подумала:
"Если только после того, как я посидела в классе послушав урок Профессора, мне настолько легче играется, и даже боли в спине прошли, то что же будет, если он сам будет со мной заниматься?"
Через три месяца я была аспиранткой в его классе.
Мы много записывали за Профессором,обожали его искрометный и действенный юмор, и часто в классе не хватало стульев для желающих послушать и студенты и гости покатывались с хохоту, примостившись на полу,столах и подоконниках.
Студенты подобрались милые, почему-то лицемерные и злые люди в классе долго не задерживались.
Объединяла нас всех ещё и любовь к кошкам.Думаю, это был ещё один критерий отбора, помимо вступительного экзамена.
А вот и байка про мизинец:
Представьте себе, у меня урок, в класс набилось полно народа, настроение у всех хорошее, я играю Шумана, и не получается у меня что-то . Настроение не то,и стоит музыка на месте.
Шуман вообще задорный и без удержу. Я всегда чувствую в его музыке надвигающееся сумасшедствие. Хотя его музыку обожаю.
Фортепианные квартет с квинтетом слушала годами.
Профессор останавливает меня, в глазах бегают чертики:
"Слушай, вот смотрю я на твой мизинец (правой руки), и вспоминаю нашу кошку (хитро улыбается). Она себя вылижет, шерсти наглотается, и у неё потом запор случался.
Жалко было её бедную, стоит над своим судочком, тужится,аж хвост от напряжения дрожит, а не получается ничего.
Вот смотрю я на твой мизинец, и вспоминаю кошку с запором."
После этого вытягивает мизинец правой руки вверх и изображает дрожащий кошкин хвост.
Благодарная публика уже сгибается от смеха, я тоже прыснула.
И сыграла ещё раз.
Во-первых, получилось всё, во-вторых, проблема с мизинцем исчезла раз и навсегда, в-третьих Шумана я после этого всегда играю очень успешно.
И есть что рассказать!
Как объяснил мне Профессор, игра на скрипке(альте) - это серия трюков, исполняемая с невинным выражением лица.
Объяснил и забыл. А я записала.
P.S. Так как не все мои читатели музыканты, буду рада отзывам, достаточно ли доходчива узкоспециальная часть.
no subject
no subject
no subject
no subject
no subject
Есть у меня такой прием - если ученик постарше, объсняю нормально, а потом говорю:
"ты большой, ты и так понимаешь, а маленьким я здесь объсняю так" - привожу забавный пример. Мы смеёмся, получается почти сразу.
no subject
А на тортиках - как?:)
no subject
Итак, тортики...
Когда маленькие начинают играть смычком, я спрашиваю их , какой у них любимый сорт тортика, и прошу представить на кисти правой руки тарелочку с маленьким кусочком ,и прошу водить рукой так, чтобы не остаться без сладкого ( чтобы тортик не упал).
Как правило, рука сама принимает правильное положение на смычке.
no subject
Спасибо.
no subject
Если чего нового надумаю, поделюсь! Но ругаться на музыкальном инструменте мне всегда было легче чем в жизни.
no subject
no subject
"...пересматривая на днях антикритику, напал я на следующее место:
— «Я решился на сие (на оправдание г. Булгарина) не для того чтоб оправдать и защищать Булгарина, который в этом не имеет надобности, ибо у него в одном мизинце более ума и таланта, нежели во многих головах рецензентов» (см. № 27 «Сына отечества», издаваемого гг. Гречем и Булгариным).
Изумился я, каким образом мог я пропустить без внимания сии красноречивые, но необдуманные строки! Я стал по пальцам пересчитывать всевозможных рецензентов, у коих менее ума в голове, нежели у г. Булгарина в мизинце, и теперь догадываюсь, кому Николай Иванович думал погрозить мизинчиком Фаддея Венедиктовича".
;)
no subject
no subject
no subject
а где жто было? в какой стране?
no subject
я в детстве сидела у него на коленях и щипала за бороду-так он вспоминал, моя мама с ним играла много лет в оркестре
а я потом через много лет у него по камерному год училась
no subject
no subject
а училась я у него в Израиле
no subject
Это было "первое знакомство".
А и подумать не могла, что он преподает простым смертным.
Был просто шок!
no subject
в Израиле я только один раз была на его концерте с Венгеровым
он преподавал кому угодно, деньги же нужны, выбирать учеников невозможно, альтистов не так уж много на свете
no subject
но это вроде был его выбор-пойти в преподавание, так как изначально его Зубин Мета звал в оркестр
no subject
no subject
no subject
А вы где?
no subject
... у меня есть несколько учеников ... они , конечно , конечно,меняются , некоторых я и не вспомню, а иных - ЗАПОМИНАЮ и не всегда в связи с музыкой. Как-то обьясняю ученику , почему надо играть правильными пальцами:" Смотри , у нас их всего 10, а какие пассажи можем выдать!" ( показываю). Знаешь , на кого мы в этом смысле похожи?Ну прежде всего на фокусников. А еще - на воров - карманников." -Сказала я , очень довольная собой. Ученик тоже оценил - засмеялся . Когда уходила - бабушка ученика,- она была в комнате , слышала , - с озабоченным выражением лица:" Пожалуйста , не надо больше таких сравнений , это не есть хорошее сравнение. это- непонятно. это - нехорошо...."
no subject
Дети чувствуют себя естественно, и комментариев нету лишних.
А про карманников я бы не додумалась!
no subject
no subject
И все понятно!
Так а ты тоже Doctor of Phylosophy или это еще впереди? У музыкантов надо что-то написать теоретическое или что-то сыграть особо сложное? Или сыграть по-своему?
no subject
Нет, я не доктор, я лечу докторов ( это не совсем шутка), ко мне ходят на уроки двое медиков, психиатр и иммунолог, так психиатр рассказала, что она меня иногда цитирует, а иммунолог призналась, что после уроков чувствует себя спокойной и уравновешенной, как после медитации. ;)
У меня диплом музыканта-исполнителя и артиста оркестра, и ещё педагогический.
Теперь есть, как в американской системе, доктор музыки, и там нужно писать работу и делать доклад.
А я себе играла молча. ;)
В идеале задача музыкального образования исполнителя заключается в наработке технической базы ( для этого нужно сыграть во время обучения большое количество репертуара и специальных технических упражнений), умении аутентично играть в стилях разных эпох и композиторов, т.к.требования к стилистике существенно повысились за последние 20 лет,
навыкам сценических выступлений, игры в оркестре и оркестровой группе, участию в музыкальных конкурсах, а также к самостоятельной работе, поиску работы и жизни в профессии.
no subject
А если играть по-своему, то можно наполучать по ушам ;)
Коллеги, согласны?
no subject
no subject
А музыкант-исполнитель и артист оркестра - это сильно разные вещи?
no subject
Есть солисты и есть оркестранты. Но и в каждом оркестре делятся на солистов и членов группы. Солист - это тот , кто исполняет собственную партию в одиночку.
Солист - это музыкант, делающий вид, что у него крепкие нервы.;)
no subject
Я все читаю - не всегда реагирую, потому что ну совершенно! совершенно нет времени...
Пишите - и заодно по поводу переводов - в добрый час!
no subject
no subject
Но поставить это на службу музыкальной технике... Высший пилотаж!
Ловкость рук и никакого МОШЕНСТВА!
no subject
no subject
no subject
no subject
no subject
А интересует все, что связано с повседневной жизнью музыкантов, в особенности оркестровым закулисьем. Мы тут часто ходим на концерты местных симфонических оркестров, и я всякий раз думаю, о чем они в перерывах болтают и т.д.
no subject
Уж если Вам удалось самостоятельно изучить нотную грамоту, то надо этим обязательно воспользоваться.
У меня есть опыт преподавания взрослым, и с нуля тоже. Вы не поверите, как быстро они могут учиться, если им по-настоящему интересно!
no subject
no subject
Вспомнилось, как бабушка рассказывала, что дед (оперный бас) очень серьезно к режиму и поддержанию формы относился. Горло очень берег. У певцов же особый режим питания. Перед концертом есть нельзя, а то, как дед говорил, "бутерброды вылетать будут" :) Зато после концерта он ужинал (бабушка прекрасно готовила), а потом играл в бильярд в ВТО :)
Умер он в 73 года от, в некотором роде, профессионального заболевания - инфаркта (5-го) на фоне расширения сердца. Пел почти до самого конца.
no subject
А я и не знала, как интересно!
no subject
Дед обожал меня, а я его.
Мама рассказывала, как комично и трогательно мы выглядели его последней весной: высокий импозантный пожилой мужчина в пальто и шляпе чуть наклоняется, чтобы до его руки дотянулась крошечная пухленькая девочка в белых ботиночках и желто-зеленом пальтишке.
no subject
no subject
Тем более, что у меня в голове она есть. И пальтишко это я помню.
А вот тут и вы можете посмотреть на моего дедушку.
no subject
no subject
На заглавном фото тут он уже очень не молод, в молодости был худой и глаз горел. Обаяния у него было море.
Его, кстати, тот самый Станиславский звал в свою труппу, когда дед в театре Станиславского и Немировича-Данченко пел. Но дед отказался, сказал, что очень петь любит.