imb_irj | Мизинчик.

Желательно всю жизнь развивать себя.
Развитие не стоит на месте,и, если ты не продолжаешь "расти", то тут же начинаешь "скатываться".
Особенно это касается музыкантов. После сорока лет начинаются возрастные изменения, к этому надо быть готовым. С определённого возраста технику надо компенсировать мастерством и опытом.
Лучший пример этому - оперные певцы!
До какого возраста пели Паваротти и Фишер-Дискау?
А сколько ярких и многообещающих талантов исчезают через год-другой-третий?
Конечно запас крепости и здоровья должен быть, но важно также постоянно заботиться о своей форме и, ограничивая себя, беречь свой талант и тело, хранилище его и проводник,для публики.
В Европе ведется научно-исследовательская работа, в том числе и в области профессиональных заболеваний музыкантов.

После окончания двух прославленных консерваторий я не чувствовала себя готовой к профессиональной жизни, точнее, готова я была, но не набрала необходимого багажа, чтобы развиваться дальше самостоятельно, и ,в перспективе, до пенсии, самой решать свои технические и музыкальные задачи.
Хотя оценки в дипломах стояли высшие.

Через пару месяцев закрутился разноцветный клубочек случайных встреч, знакомств и обстоятельств, и я поехала, с подружкой за компанию, посмотреть и послушать урок Профессора, три часа на перекладных в соседнее государство. Невыспавшаяся, с болями в спине, продрогшая, я зашла в его класс в уютной маленькой консерватории.
Он как раз учил русскоязычного студента сопением подавать знак вступления аккомпаниатору, чтобы вместе начинать произведение ( пианистка сидела за спиной).
Обстановка была дружелюбная и настолько тёплая, что я сразу расслабилась.
Я просто сидела и слушала, через какое-то время перестала мёрзнуть, потом прошла головная боль. Уезжать не хотелось, но надо было возвращаться, чтобы успеть на вечерний спектакль.
Во время спектакля я обратила внимание, что играю очень свободно, и звучит у меня здорово.
И тогда я подумала:
"Если только после того, как я посидела в классе послушав урок Профессора, мне настолько легче играется, и даже боли в спине прошли, то что же будет, если он сам будет со мной заниматься?"
Через три месяца я была аспиранткой в его классе.

Мы много записывали за Профессором,обожали его искрометный и действенный юмор, и часто в классе не хватало стульев для желающих послушать и студенты и гости покатывались с хохоту, примостившись на полу,столах и подоконниках.
Студенты подобрались милые, почему-то лицемерные и злые люди в классе долго не задерживались.
Объединяла нас всех ещё и любовь к кошкам.Думаю, это был ещё один критерий отбора, помимо вступительного экзамена.

А вот и байка про мизинец:
Представьте себе, у меня урок, в класс набилось полно народа, настроение у всех хорошее, я играю Шумана, и не получается у меня что-то . Настроение не то,и стоит музыка на месте.
Шуман вообще задорный и без удержу. Я всегда чувствую в его музыке надвигающееся сумасшедствие. Хотя его музыку обожаю.
Фортепианные квартет с квинтетом слушала годами.
Профессор останавливает меня, в глазах бегают чертики:
"Слушай, вот смотрю я на твой мизинец (правой руки), и вспоминаю нашу кошку (хитро улыбается). Она себя вылижет, шерсти наглотается, и у неё потом запор случался.
Жалко было её бедную, стоит над своим судочком, тужится,аж хвост от напряжения дрожит, а не получается ничего.
Вот смотрю я на твой мизинец, и вспоминаю кошку с запором."
После этого вытягивает мизинец правой руки вверх и изображает дрожащий кошкин хвост.
Благодарная публика уже сгибается от смеха, я тоже прыснула.
И сыграла ещё раз.
Во-первых, получилось всё, во-вторых, проблема с мизинцем исчезла раз и навсегда, в-третьих Шумана я после этого всегда играю очень успешно.
И есть что рассказать!

Как объяснил мне Профессор, игра на скрипке(альте) - это серия трюков, исполняемая с невинным выражением лица.
Объяснил и забыл. А я записала.

P.S. Так как не все мои читатели музыканты, буду рада отзывам, достаточно ли доходчива узкоспециальная часть.